L’audace postmoderne et la liberté chromatique d’un mouvement culte

Le fauteuil Gloucester est une œuvre d’art fonctionnelle d’une rareté et d’une importance historique majeures. Né de l’esprit iconoclaste du groupe Memphis Milano, ce fauteuil incarne à lui seul la révolution esthétique du mouvement postmoderne des années 1980, qui a balayé les codes du fonctionnalisme rigide pour célébrer la couleur, l’humour, l’asymétrie et l’audace géométrique.

Avec sa silhouette ludique et architecturale, le fauteuil Gloucester ne cherche pas à se fondre dans le décor : il s’impose comme le point focal absolu de la pièce, un manifeste artistique vibrant de liberté et de créativité.

Pourquoi vous allez l’adorer :

L’esprit de la révolution Memphis : Posséder une pièce Memphis, c’est faire entrer chez soi l’une des décennies les plus stimulantes de l’histoire de l’art et du design. C’est l’anti-conformisme érigé en art de vivre.
Un jeu géométrique et chromatique saisissant : Le fauteuil Gloucester assemble des volumes géométriques élémentaires (cubes, cylindres, plans inclinés) associés à des aplats de couleurs contrastées et des motifs graphiques audacieux. Chaque élément structurel est mis en valeur de manière théâtrale.
Une rareté de collectionneur : Les pièces éditées par Memphis Milano sont particulièrement recherchées par les musées et les collectionneurs internationaux. Elles représentent un investissement patrimonial de premier plan dans le design du XXe siècle.
L’excellence d’une fabrication d’art : Malgré son apparence ludique, le fauteuil bénéficie d’une fabrication artisanale italienne exigeante, utilisant des laqués précieux, des stratifiés caractéristiques de l’époque et des textiles de grande qualité.

Produit : Fauteuil Gloucester
Designer : George Sowden
Production : 1986
Fabrication : Italie
Editeur : Memphis
Matériaux : Bois et laque
Dimensions : L55cm P50cm H90cm